というわけで、この愛すべき緑の小箱が歩んだ長い旅路、そして未来について、皆でケンケンガクガクと語り合おうではないか。 最後に人気モデル・ランキングをやろうと思っていたんですが、それが実施できなかったくらいですからね。
しかしそれに対して、ペイジ自らが語った言葉は意外なほど少ない。 card-book-category:last-child. いわゆる一般的なグッド・トーンとは程遠い鋭い刃のようなギター・サウンドや破壊的なノイズ、不協和音もアウト・テンポもなんのその。
衝撃の訃報が発せられるや否や、数多くのアーティストが哀悼の意を捧げたことは、 彼が音楽史に残した功績の大きさを物語っている。
チューブスクリーマーが持つ芳醇なミッドの香りとVEMURAMの代表機種＝Jan Rayが得意とするヘッドルームの高さを同居する、奇跡の1台が誕生したのだ。
2rem;margin-bottom:10px;line-height:1. 本稿を読んでふたたび作品を聴けば、新たな『1984』像ができあがるだろう. 【特集】完全保存版 ニッポンの 偉大なギター名盤100 誰かの人生の指針となった名盤たちに、 最大級のリスペクトを込めて。
よし、いっちょやってみるか！ そんなストレートな好奇心を実行に移した次第です。 少年時代から70年代のレイドバック期あたりまでを中心に、クラプトンとアコースティック・ギターが歩んだ道のりをたどっていく。
7その破滅的なまでの衝動を音楽的な探求心に置き換え、従来の音楽の枠を拡げていったのだ。 ただし、見えてくるのは単なるエフェクターのトレンドだけではありません。
2s;width:60px;height:60px;line-height:60px;text-align:center;font-size:2. いつもはエレキで唸りを上げる憧れのヒーローが、 ひとたびアコギを持ったとたんに見せる、普段と違った表情。
当時抱いていたアラン・ホールズワースへの熱い思いも見逃し厳禁だ。
ここではミニ・コーナーをお届け。
何とアルバート本人とその周辺人脈の証言で構成された、考察記事だった。
なんて思う人も少なくないはず。 で、結論から言っちゃいますと、回答がほんっとうにバラッバラでした。
読み進めるうちに、エディの超ビッグなギター愛を感じることができるだろう。
しかし、ソロ・プロジェクトでの彼のメイン楽器はギターであり、ロックなソロやブルージィなスライドまでお手の物。
そして並居るパンク・ギタリストの中でも、間違いなく指折りの男だったと言えるだろう。
これらの音楽を鋭利なセンスとインテリジェンスで煮詰め、最後に残った結晶、それが"UKポスト・パンク"である。 スーパー・ヒーローの残した金言の嵐！ 2020年10月6日、一人のギター・ヒーローがこの世を去った。 ジミとミッチ・ミッチェル、ビリー・コックスら"第二期エクスペリエンス"の演奏も、長らく正しい形で世に出ず埋もれてしまう。
13現在進行形の世界的パンデミックを始めとする数多の荒波を乗り越え、レッド・ツェッペリンの結成から50年以上の月日が流れた現在においてもまったく揺るぎないツェッペリンの栄光とペイジのギター愛。 なお、この先にあと100品くらいはご用意しておりますので、 ここでお腹いっぱいにならぬようご注意をば。
まずは"ファンキー・ブルース"誕生の経緯を紐解いていこう。
本編で紹介する"Valvebucker"を始めとした革新的なアイディアと徹底した"ハンドメイド"へのこだわりで、今、世界中から注目を集めているギター・ブランドである。
問題となったのは、Fenderの1965年製「ストラトキャスター」を他の工房が忠実に再現したというギター。
これが本特集の軸となるサウンドでございます。
60年代中盤、ファンクの帝王＝ジェームス・ブラウンの攻勢により、時代は大きく変化。
情熱的かつ妖艶。
当時、新しく完成したスタジオ"5150"で生まれたこのアルバムは、シンセサイザーの導入や歪みを削ぎ落としたギター・サウンドなど、サウンド面での変化もファンに衝撃を与えた。
誰かの人生の指針となった名盤たちに、最大級のリスペクトを込めて。 ・回答はアルバムのみ ・上限は10枚 ・1位は10ポイント、2位が5ポイント、3位が3ポイント、 それ以降は順不同で1ポイント 選ばれたのは実に1,896枚。 特集：チューブスクリーマー40年史 1979年に生まれた、 国産オーバードライブの旅路。
4ここではアイバニーズから小林巨直、VEMURAMから手塚大哉、本機の開発を担当したふたりの対談をお送りしよう。
0rem;text-align:center;line-height:1. 内容を確認後、担当者よりご連絡いたします。
ROCKETT AUDIO DESIGNS／BROVERDRIVE JACKSON AUDIO／ASABI. 3rem;font-weight:bold;position:relative;line-height:1. ボディ・フィニッシュやピックアップ、ネック・シェイプなど、ほぼ全部分にわたってUSAのプロファイリング・データをもとに仕様を見直し、徹底したビンテージ路線を追求した。
続いて、エディが2014年に『1984』を振り返ったインタビューをお届けしよう。
前出のブルースマンたちが残した名演を参考にしつつ、"ファンキー・ブルースの常套句"を紹介していくので、音源に合わせたり、セッションの場でぜひ試してみよう。 史上初であろう"ギター縛り"の邦楽名盤ランキング。
12聞いたのはごくごく単純、 "あなたにとっての偉大なニッポンのギター名盤は？" これだけです。 「Magic Wand」のクリーン・トーンと歪みのコントラスト、「Technical Android」の疾走感を演出するリフのグルーヴ、「REAL」の流れるようなオブリとキレたカッティングなど、特筆ポイントは枚挙にいとまがないが、特に注目したいのは「忘れられそうにない」のギター・ソロ。
裸の表現だからこそ如実に伝わる、プレイヤーとしての凄み。
ギター・ソロでもバッキングでもグッド・メロディを奏でる名手なのである。
このギターが「究極のクローン」などとして2020年5月号で紹介されていたのだが、Fender社はギターの「ヘッド」と呼ばれる先端部分の形状を商標として登録しており、このギターは商標権を侵害するものだったという。
"ジミー・ペイジ、かく語りき"の第1弾は2020年、ロンドンの自宅で行なわれた最新のインタビューからお届けする。 エレキ／アコギ両刀使いの名手であるNAOKI（LOVE PSYCHEDELICO）とReiの両人を招き、各モデルの印象を語ってもらいました。
題して"ジミー・ペイジ、かく写りき"。 最新の2020年、ファームとして活動した1986年、そして貴重なツェッペリン現役時代の1977年だ。
数多くのギタリストが発表した追悼コメントを厳選してお届けしよう。
意外と知らない彼らの新たな側面を発見し、取り入れ、 自身のギタリスト人生に彩りを加えてもらえれば幸いである。
ここでは歴代の愛器をエディ自らが紹介！ 本項のもとになったのは2014年、エディが機材を保管するギター・センター（ハリウッド店）での取材である。
前年リリースした『1984』の世界的ヒットを受け、最も勢いに乗った時期だ。 偉大なる遺産、先祖伝来の意匠、そんな意味を持つ"Heritage"という単語のとおり、ビンテージ・フェンダーの真正なる継承が大きなテーマだ。 ルールは以下。
1なのだが、腕を磨き続けたセッションマン時代、ジェフ・ベックと火花散る攻防をくり広げたヤードバーズ期から詳細に語る充実の内容。
時は1960年代中盤。
・気鋭ショップが仕掛ける富山発のギター・ブランド Stilblu セレクト・ショップのBlue Guitars が展開する富山発のギター・ブランド、Stilblu。
スタジオのお供に最適な一台が見つかる特集。