バラードを弾くなら、まず３番から…という意味なら簡単なのだと思います。 この左手の和音の1番上の音であるBとCesは右手で取ると楽になります。 実力派ピアニストの奏でるショパンの世界を存分にご堪能ください。
18ただ、それ以外は気になる箇所はなく、ドラマティックにまとめあげています。
53「英雄」も傑作なんだけどどうしてもコンサートピースな気がしちゃう このポロネーズはまさにポロネーズのリズムを踏襲した作品です。
ショパンのお好きな人は、たいてい第一主題の段階でこの曲の虜になってしまうと思いますが、曲が進むにしたがって甘美な第二主題、充実した展開、激情のコーダといったまさにドラマティックな展開が待っています。
Notes Transcribed and with notes by Marguerite de Pachmann-Labori. それに対し、第1番は、内容の深み、内面性といった魅力では、第4番には若干及ばないものの、演奏効果の高さや外面的な華やかさでは第4番を 凌いでおり、ピアノを演奏する立場の方々からの熱烈な支持を集めているものと想像できます。
その他、122小節の左手はとても弾きにくいですね。 フランスの首都の貴族的環境に順応した、洗練された知的なポーランド人が、そのなかに明らかに発見されるであろう。
7挑戦されて時間をかけて練習されればよいのではないでしょうか。
演奏も非常に難しい作品となっています。
承が2個あるような感じだけど 嬰ハ短調のところが難しい このバラード第3番で1番難しいところは起承転結でいうところの「転」の嬰ハ短調の部分です。
さらに、バラードをひとつのジャンルとみなしている。
ただ、自分で完成させたい場合はご本人の耳や意識のレベルの問題になってくるので周りからの難易度うんぬんは申し上げられないです。 残り数曲になったら「木枯らし」が弾けると思います。 なので聴いた感じ速さだけが際立ち さほど『大曲』というイメージを持たないというのは分かります。
13また、自然で無理のない歌い回しはルービンシュタイン以上の滑らかさです。
４番は瞑想的な雰囲気が支配的ですが、柔らかく強い指をしているようで、重音やポリフォニーを無理なく滑らかに弾いています。
また、各動機は変奏や転回、反復、拡張などの手法を用いて発展することもあり、ヴィーン古典派のソナタのような労作はなされなくとも、複数の主題が複雑に組み合わされて曲が作られている。
ショパンの4つのバラードで唯一のハッピーエンドの作品です。
よく音楽関係のカテゴリで 『私は今～をやっています。
オレはまず５番から経験してもらいたい。
この変奏は短く、すぐに次の変奏に入ります。
ただアシュケナージ自身が言うように、「指が太くて短いので（細い指をしていた）ショパンの曲はとても弾きにくい」ということを実感させる箇所が多いです。
第１番は、最初の主題から６拍子の流れがギクシャクします。
あっさり目にまとめているようで、細部まで入念に作り上げています。
これでは演奏表現が平板になってしまいます。
２－４ バラード第4番 ヘ短調 Op．52 作曲：１８４２年 出版：１８４３年 献呈：ドゥ・ロスチャイルド男爵夫人 構成：ソナタ形式、変奏曲形式、ロンド形式の要素を組み合わせたような特殊なもの。
ひょっとすると、忙しい中で録音したのかもしれません。
すみません。 Ａ部の最後最後はイ音の連打で停滞するのですが、これは最初に出てくるハ音に呼応しています。 （前述したように指の筋肉がついていないと弾けない曲だと思いましたが） 実際、弾いた事のある方がいたら、曲の難しさの印象を教えて下さい。
13このペダリングがすっきりとした雰囲気を生む要因になっていますし、バラード４番のような複雑な曲も整理した音響で聴くことができます。
指はよく動き、どんなに難しいフレーズもクリアに弾いているのですが、「音楽的にクリアに聞かせる」ことには成功していないと思いました。
実演を聞いたことがありますが、このＣＤよりずっと上手かったので、生演奏向きかもしれません。
坂の上から魔女が追いかけてくる、という内容のバラードですし…。
バラード１番はソナタ形式に近いのでこれを第一主題と呼びますが、ショパンのソナタ２番では第一主題は比較的短い小節数ですぐ第二主題に入ってしまいます。 この辺りのショパンのバランス感覚は驚くべき物があります。
1あと低音部を濁らせないペダリング、バラード４番などで複雑なポリフォニーを明確に弾き分ける音色コントロールなど、要求される演奏技術と曲調がしっかり結びついています。
沈鬱な主題が次々と現われ、それらは鬱積して怒濤をなし、ついには破滅的な終末を迎える。
１８２０年代のワルシャワ時代からパリ時代までの背景を扱っている。
そのくらいの名演です。
３．管理人コメント ある程度予想はしていましたが、上の集計結果の表を一目見ると、やはりというべきか、第2番の圧倒的な人気を裏付ける結果となりました。 しかしオクターブの動機をきっかけに徐々に感情の高まりを見せ、爆発するアルペジオとなって第一主題を締めくくります。
1譜読みはリストの曲の中では楽なほうで（類似部分が多い）、曲の感じがつかめれば強弱もつけやすいです。 作品の完成度、規模も4曲拮抗しているため、各人の好みによって「好きな曲」として 挙げる曲が大きく分かれることが予想され、集計結果には大きな興味を抱いている方々が多いものと思われます。
2番のコーダがショパンの作品の中で1番難しいってよく聞くけど、大したことないから。
A ベストアンサー 記憶違いではないかと思います。
この人は静かな場面において、旋律以外の和音を不用意に弾くことが多く、和声進行や内声のつながりを含めた前後左右の関係性表現が上手くありません。
私のお勧めですが良かったら参考にしてください。 また、フランソワやコルトーなどの贅を尽くした演奏解釈に対する反動だと思いますが、楽譜に書いてある以上のことはやりませんという感じで、ルバートも控えめでメロディの歌い回しなどもごく自然。
32 in E major• 特にリスト自身が手の大きい人だったので（俗説には１オクターブ＋５音＝計１３音は届いたという話もあるくらいで・・・）手の小さい人にとっては難易度は必然的に上がります。 ポーランドの詩人ミツキェヴィッチの詩にインスピレーションを受けて 作曲されたこれらの曲は、ショパンの作品の中でも規模が大きく、ショパンらしい抒情性はもちろん、劇的なドラマを 内包したスケールの大きく完成度の 高い名曲に仕上がっています。
そのまま第二主題を展開して曲が盛り上がっていきます。
演奏時間は１０分前後とソナタ作品に次いで規模が大きく、ショパンの魅力や才能が存分に発揮された作品ということができます。
図に音楽的な例を与えている。